BIOGRAPHY — BIOGRAPHIE
[EN] Digital technologies are at the very heart of Serge Maheu’s artistic approach. He uses algorithms and technological devices as his main tools and materials of creation. His work most often translates into the creation of interactive works that invest a place and physically involve the spectator in an unusual experience consisting of a synchronicity of sounds and fragments of light in motion. His interest lies in the design of objects, sculptures or interfaces that emphasize notions of temporality and cycles, perception of space and awakening of the senses. His ultimate goal is to make the viewer experience an emotion through a corporeal and interactive dialogue in reaction to the work.
Trained as a computer engineer, he has developed an expertise in design of interactive artistic devices and technical direction for the deployment of works in public space, from ideation to installation and commissioning. He also combines his passions and experience in film, animation, photography, sound & music production, computer programming, mathematics, electronics and design for a cross-disciplinary practice in the multimedia world. For a couple of years, he was involved with Wapikoni mobile as a filmmaker mentor for training stopovers in various Indigenous communities. Since 2017, he’s often on the road as a chief installer, installing artworks in public spaces and major events all over the globe for the company Creos.
Two of his most recent artistic creations, Passage and Cycle, have been presented in various national and international events in Canada, the United States and Asia. He also collaborated on the creation of numerous installation artworks or live shows for other artists.
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[FR] Les technologies numériques sont au cœur même de la démarche artistique de Serge Maheu. Il utilise les algorithmes et les dispositifs technologiques comme principaux outils et matériaux de création. Son travail se traduit le plus souvent par la création d’œuvres interactives qui investissent un lieu et implique physiquement le spectateur dans une expérience insolite composée d’une synchronicité de sons et de fragments de lumière en mouvement. Son intérêt réside dans la conception d’objets, de sculptures ou d’interfaces mettant l’accent sur les notions de temporalité et de cycles, de perception de l’espace et d’éveil des sens. Son objectif ultime est de faire vivre au spectateur une émotion à travers un dialogue corporel et interactif en réaction à l’œuvre.
Ingénieur informaticien de formation, il a développé une expertise en conception de dispositifs artistiques interactifs et en direction technique pour le déploiement d’œuvres dans l’espace public, de l’idéation à l’installation et à la mise en service. Il combine également ses passions et son expérience en cinéma, animation, photographie, production sonore et musicale, programmation informatique, mathématiques, électronique et design pour une pratique interdisciplinaire dans le monde du multimédia. Pendant quelques années, il a agi à titre de cinéaste accompagnateur avec le Wapikoni mobile, qui œuvre dans différentes communautés autochtones du Québec. Depuis 2017, il est souvent en déplacement en tant que chef installateur, installant des œuvres d’art dans les espaces publics et événements d’envergure du monde entier, pour la compagnie Creos
Deux de ses plus récentes créations artistiques, Passage et Cycle, ont été présentées lors de divers événements nationaux et internationaux au Canada, aux États-Unis et en Asie. Il a également collaboré à la création de nombreuses installations ou spectacles vivants pour d’autres artistes.
OTHER WEBSITES — AUTRES SITES WEBS :
sergemaheu.tumblr.com
soundcloud.com/trecarre
[ARCHIVE] Blog about travelling: Un homme et sa caméra [2011-2012]
[ARCHIVE] Photography on FLICKR [2007-2011]
SELECTED and/or PRESENTED ARTWORKS + PRIZES + DISTINCTIONS — OEUVRES SÉLECTIONNÉES et/ou PRÉSENTÉES + PRIX + MENTIONS
2024:
MONTAGNES EMPRUNTÉES, installation présentée aux Jardins de Lumière 2024, collaborateur sur le projet.
MICROCOSME, installation présentée aux Jardins de Lumière 2024, collaborateur sur le projet.
HORIZON, finaliste catégorie “In situ-installation” au NUMIX 2024, collaborateur sur le projet.
PASSAGE, présenté à Igloofest 2024 (Montreal, QC)
2023:
E/MOTION, installation en tournée (Creos), collaborateur sur le projet.
HORIZON, installation en tournée (Creos), collaborateur sur le projet.
2022:
PASSAGE, artwork presented at Celebration Square Mississauga (Mississauga, ON)
PASSAGE, présenté à Vieux St-Jean (St-Jean-sur-Richelieu, QC)
PASSAGE, artwork presented at GLOW at Scissortail park (Oklahoma City, OK, USA)
PASSAGE, présenté à Île-des-Moulins (Terrebonne, QC)
CYCLE 2.0, artwork presented at Frost Regina (Regina, SK, Canada)
PASSAGE, artwork presented in NYC, on Broadway between 39th and 40th Street (NYC, New York, USA)
CYCLE 1.0, artwork presented in Downtown Barrie (Barrie, ON, Canada)
OPTIK, installation en tournée (Creos), collaborateur sur le projet.
LAPS, installation en tournée (Creos), collaborateur sur le projet.
2021:
PASSAGE, artwork presented at SLU After Dark 2021 (Seattle, Washington, USA)
PASSAGE, artwork presented at Main Street Garden – Downtown Dallas (Dallas, Texas, USA)
PASSAGE, installation présentée à Montréal en Lumière (Montréal, QC)
PASSAGE, installation présentée à La Promenade illuminée (St-Bruno-de-Montarville, QC)
ROSEAUX, installation en tournée (Creos), collaborateur sur le projet.
2020:
CYCLE 2.0, installation présentée à Québec: Plein les yeux et les oreilles (Place Jean-Béliveau, ville de Québec, QC)
PASSAGE, artwork presented at I Heart the Rail Trail (Charlotte, North Carolina, USA)
CYCLE 1.0, artwork presented at Winterlude-Bal de Neiges (Ottawa, ON, Canada)
2019:
PASSAGE, artwork presented at Winter Festival of Light 2019-2020 (Niagara Falls, ON, Canada)
Chansons du Bonhomme de Chemin, film d’animation pour concert avec ECM+ (Montréal, QC)
PASSAGE, artwork presented at Downtown Rideau (Ottawa, ON)
CYCLE 2.0, artwork presented at Nuit Blanche Winnipeg
PASSAGE, artwork presented at Nuit Blanche Winnipeg
PASSAGE, installation présentée à Festival d’été de Québec (FEQ)
CYCLE 1.0, installation présentée à Illuminart 2019 (Montréal, Qc)
PASSAGE, artwork presented at glow: Downtown Winter Light Festival (Calgary, Alberta, Canada)
2018:
PASSAGE, artwork presented at Navy Pier (Chicago, USA)
PASSAGE, artwork presented at Winter Festival of Light 2018-2019 (Niagara Falls, Ontario, Canada)
PASSAGE, artwork presented at Nuit Blanche Edmonton (Edmonton, Alberta, Canada)
PASSAGE, installation présentée à HeavyMtl / Osheaga / Ile Soniq (Montréal, Qc)
Hockey Noir, film d’animation pour concert avec l’ECM+ (tournée Montréal + Toronto, Belgique).
PASSAGE, artwork presented at i Light Marina Bay (Singapore, Asia)
2017:
PASSAGE, artwork presented at Winter Festival of Light 2017-2018 (Niagara Falls, Ontario, Canada)
PASSAGE, artwork presented at LUNA Fête (New Orleans, USA)
PASSAGE, installation présentée à Illuminart 2017 (Montreal, Qc)
2008-2016:
2016: Hong-Kong Upside-Down présenté à Kabane77 (soirée de projection organisé par Le sémaphore).
2015: Le Monde Perdu, gagnant d’un prix Félix au gala de l’Adisq, catégorie Mise en scène de l’année.
2015: Hong-Kong Upside-Down sélectionné pour LA VILLE HORS DES SENTIERS BATTUS dans le cadre du Festival du Nouveau Cinéma (Montreal, Qc).
2015: Self/Nature presented at Forward Slash art exhibition (Montreal, Qc).
2015: (glitch) Music for a Computer Classroom presented in video documentation format at Forward Slash art exhibition (Montreal, Qc).
2014: Self/Nature presented as part of Art + Other organisms exhibition at VAV Gallery (Montreal, Qc).
2014: Hong-Kong Upside-Down presented as part of In Transit at Rice Gallery Cubicle Video Space (Houston, USA).
2014: Montréal en Visages présenté au Quartier des Spectacles de Montréal dans le cadre du festival Montréal en Lumières (Montreal, Qc).
2014: 50 ans de la Place des Arts. Projet primé dans la catégorie Design événementiel du concours Grafika.
2013: 50 ans de la Place des Arts sélectionné pour être présenté sur les écrans de l’Espace culturel Georges-Émile-Lapalme (PdA, Montreal, Qc).
2008: Photographie Réflexion sur l’abandon présenté à l’exposition Montréal industriel du Centre d’histoire de Montréal. Gagnant du prix coup de coeur.
MEDIA – MÉDIAS
2022: Interview and article about my work in The Oklahoman
2021: Interview and article about my work in D-Magazine
2020: PASSAGE featured in the book INTERACTIVE INSTALLATION ART & DESIGN by Wang Chen. ISBN – 13:9789881998583
2019: Critique du concert Chansons du Bonhomme de chemin sur cettevilleetrange.org.
2019: CYCLE 2.0 and PASSAGE featured on CBC News Manitoba.
2019: Featured on CBC News Manitoba.
2019: Interview on CTV Morning Live Winnipeg.
2018: PASSAGE featured on ABC 7 Chicago .
2018: Entrevue à l’émission Nouvelle Vague (ICI Radio-Canada, Montréal)
2018: Mention dans Le Devoir pour une critique du spectacle Hockey Noir, l’Opéra.
2018: PASSAGE featured in The Straits Times (Singapore newspaper).
2017: PASSAGE featured on PLD (Professional Lighting Design).
2017: PASSAGE featured on Fubiz.
2015: Mention dans Le Devoir pour une critique du concert Le Monde Perdu
2015: Reflectivism featured on The Creators Projects (now VICE)
2014: Interview on Global News for Montreal en Visages.
2009: Participation à l’émission Mange ta Ville (épisode Brut) sur ARTV. Invité en tant qu’artiste photographe sur le sujet de la photographie dans les lieux abandonnés.
2008: Mention dans le journal Métro.